古代画家依据树的不同品种及不同时空状态下的叶组变化，创造了许多点叶法，仅《芥子园画传》就汇集了四十余种。从点的形状及笔画之间的关系上来看，可将数十种点法归纳为六种类型，即：圆点类、直点类、斜点类、横点类、弧线点类、攒聚点类。

无论何种点法，都应注意以下几点：

1．明晰每种点叶的单元组织结构，通过笔墨的巧妙结合，灵活多变地逐一表现。注意每组树叶的排列及错综关系，有疏有密，有松有紧，有浓有淡。

2．自如灵活，不能拘谨窘迫。要信手点来，求得节奏感及机趣天然的美感。要掌握用笔的力度，小点子用手指的动作，大点子就要用腕力。

3．注意与枝干的关系，叶与枝干要不离不即，似着非着，同时又要“抱定树身”（《柴丈画说》），不造成松散零乱。树直者宜点横叶，树之欹者、俯者宜点直叶。画叶重梢头，易得神采。

4．注意点与点之间的关系，“近视之却一点是一点，远望之却亦混沦”（《柴丈画说》）。这就需要“随浓随淡，一气落笔”（《山静居画论》）。

5．结合生活观察、分析客观物象，加深对点叶法的理解，做到灵活运用，不拘成法。不要把它当成固定的程式来看。注意视觉感受，不要被既定的规范所囿。正如《芥子园画传》所谓：“点法虽不同，然随笔所至······当神而明之，不可死守成法。”