兼具普适性与创新性的“神奇”画谱

卢坤峰先生是画坛公认的诗书画“三绝”大家——擅花鸟画，尤精兰竹，笔墨清雅秀逸，格调高雅脱俗，不少兰竹画稿长期被奉为国画入门的临摹教材，更被中国美院国画系认定为中国画经典教材。他的《墨竹要述》自1985年首次出版以来，40年间多次再版，累计发行几十万册。

河北美术出版社此次推出的《卢坤峰墨兰说》《卢坤峰墨竹要述》是以其旧作为基础、由其子卢勇修订文字、增补图片后形成的更加完整的版本。相较于此前众多版本，本次出版创新点显著：编纂团队找到了遗失多年的近百张《墨兰说》步骤图，丰富充实了图书内容；增补大量历代经典作品与卢坤峰个人精品赏析，还对文字重新补充审校，让每幅步骤图都配有详细图注，方便理解学习；图片拍摄、版式设计及印前印后处理反复打磨，全彩印刷力求精准还原笔墨意趣；装帧上采用“函套+精装”形式，内文选用仿宣纸质感特种纸，锁线胶装可180度平摊，既显文雅大气，又具收藏价值与临摹便利性。

书中不仅列出了绘画步骤，还着重陈述了兰、竹的品格、习性，并带读者赏析历朝历代画兰、竹画家的作品，感受笔墨中气质的不同。这些知识性文字能启发创作，让读者经历从了解历史画法到掌握书中技法，再到生发新理解、形成个人画法的进阶过程。此外，书中还讲解了花鸟画的构图等原理，对不同专业的画家来说各有启发之处。所以，无论大众读者、绘画初学者还是专业画家都能从书中获益。

技法详解 为学习者提供鲜活启示

这套图书对兰竹技法的讲解兼具专业性与实用性，步骤详尽且图文互证。通过阅读本套图书，读者能够发现，卢坤峰先生将画墨兰、墨竹的细节“掰开揉碎”地讲给读者，有着极强的参考性和启发性。书中示例均为卢坤峰悉心创作的“课徒画稿”，就算是“零基础”读者，也可按示范步骤，逐步画出属于自己的作品。

《墨兰说》从执笔法讲起，明确画兰需悬肘悬腕、以中锋为主，行笔时“运肘多于运腕”，还通过示意图展示“五笔成兰叶”的基础方法和穿插逻辑——前三笔为主叶，若第一、二笔的穿插处形成凤眼，称为“交凤眼”，第三笔便要“破凤眼”，后两笔为辅助叶，起“护根”作用，让初学者能掌握兰叶的疏密与动态。

书中对兰叶穿插规律的介绍

卢坤峰还带领读者了解不同兰花之间绘画的区别，介绍了梅瓣（花瓣圆而凹，像梅花）、荷瓣（像荷花瓣，阔而有尖）、蝴蝶瓣（瓣阔而波折，像蝴蝶）等兰花瓣的不同形态，甚至对于枯死、冻死的兰花画法，书中也进行了详解。

《墨竹要述》则拆解画竿的“乙字笔法”、画节的“横弧画法”、画叶的“个”“介”“女”字等叠法，还特别标注不同竹类的画法差异，如粗毛竹竿节“中间长、两头短”，鸡毛竹“枝短叶小、略呈‘之’字盘曲”，避免学习者混淆。

左：各式竹叶组法 右：呈“女”字交叠的竹叶

书中还专门介绍了历代兰竹名家的笔法特点，为学习者提供借鉴。

画理深研 以文化底蕴赋予作品神韵

这套图书不止于技法传授，更深入阐释“画理”，强调“知其然更知其所以然”，让作品脱离机械模仿，更具神韵。

对于兰花，书中从其历史地位与品格内涵切入，指出画兰前需理解其文化象征——孔子以“芝兰生于深林，不以无人而不芳”喻君子修道立德，屈原在《离骚》中以“纫秋兰以为佩”表高洁之志，这些文化渊源决定了画兰需突出“清逸”之气，而非单纯描摹形态。书中举例：“若画兰时只注重叶形工整，却忽略兰‘幽芳自守’的品格，作品便会少了精神。”

继续推出优质美育图书 做好文化传承

本套图书的出版，凝聚了河北美术出版社编辑团队3年的心血。为还原卢坤峰艺术精髓，编辑团队与主编卢勇深度合作，尽力提供所需内容；卢勇老师耗时1年专注图片精修，反复对比原稿与印刷版色差，确保笔墨层次精准呈现；编辑团队细致核对图片顺序、图文对应关系及图注信息，对于繁体原稿悉心甄别修正，力求内容无误。